Quarto cheio de luz. Vincenzo chega amoroso e de cheirinho bom. Banho terapêutico pra voltar à realidade. Visita de um dos grandes melhores amigos da galáxia: filmes, música, amores, sexo e bienais. Tudo em comum e fluindo na nossa vida plena de aventuras coloridas e uma despedida melancólica, certa de que amigos não morrem nunca, nem de longe. Em breve comemoraremos três anos de filmes, música, amores, sexo e arte em comum. E nesses três anos a vida foi emocionante. Alguém já comemorou três anos de amizade?

Nós comemoraremos. Com o Thurston Moore e a Polly Jean fazendo nossa trilha sonora. Com uma festa gigantesca que já não é só nossa.

Quarto escurecendo. Uma aranha carregando um besouro já seco, acho que era um troféu pelo feito espetacular. Suflê de espinafre pra curar os dias de excesso. Tá assando ainda, o cheiro tá bom. Papai tentando reproduzir um Miró (é maravilhoso ver a arte arrebatando quem nunca teve tempo pra sentí-la). Mamãe lavando roupas eternamente. Felipe comendo pizza de escarola (fato histórico).

Harmonia.

Silver-Blue (Thurston Moore)

Blue meets silver and silver runs
Blue follows and then it's gone
it's gone, but not for long

wood meets dirt and the dirt is fine
the dirt is always in your mind
your mind, your mind is gone

a pearl meets light and light gets lost
but thats alright for the holy frost
of the day
it's safe to say

every time we meet my friend
all I know is its the perfect end
tonight is the perfect time

(...)

Eu fiquei pensando e pensando e pensando sobre isso, e cheguei à conclusão que não. Não é o tempo que anda me comendo, seria injustiça pensar isso porque quando Mick grita “Time is on my side. Yes, it is!”, ele sabe o que diz.

O tempo tá sempre do meu lado, e acreditar é o que importa. Eu acredito. A vida não passa a mão em mim, e na verdade eu deixei de gostar dessa postura de auto-piedade há muito tempo atrás. Gosto de sofrer sim, mas não por mim, pelos outros. De sofrer pelo endurecimento do indivíduo, pelo esquecimento do sonho, pelo isolamento do prazer, por tudo que deixou de ser puro pra ficar racional.

Não é o tempo, nem a vida, que vai nos boicotar. Os Stones sabem, e eles sabem também que “you can´t always get what you want”; o Frusci sabe (life changes, not you) e a Holiday sabe mais ainda quem acaba fodendo tudo, mas também sabe como resolver.

logs, pra variar um pouco



Dani, the girl diz:
tem a ver, que as criaturas da noite são as mais interessantes
Dani, the girl diz:
sempre vão ser
.Mary diz:
depende
.Mary diz:
ultimamente eu não tenho achado
.Mary diz:
as pessoas da noite vivem num sonho que eu já cansei, sabe
.Mary diz:
já esgotou a Fantasia e o Vazio tá dominando
Dani, the girl diz:
pq tu deixa.
.Mary diz:
preciso encontrar outra Fantasia pra mim
.Mary diz:
não
Dani, the girl diz:
existe uma fantasia.
.Mary diz:
eu encontrei outro mundo que eu amo
Dani, the girl diz:
se você acredita, ela tá lá
.Mary diz:
em que as pessoas são do bem
.Mary diz:
ou pelo menos eu as vejo assim
Dani, the girl diz:
a questão é que fantasia é pra cada um, do jeito que esse cada um imagina.
Dani, the girl diz:
voce deixou o nada se aproximar
.Mary diz:
e o que importa é que eu as vejo assim, sabe, boas, gostando das mesmas coisas que eu.
.Mary diz:
deixei. depois de tantas desilusões na noite :/
Dani, the girl diz:
então, tu caiu no pantano da tristeza
Dani, the girl diz:
hauhauhauahua
.Mary diz:
hauhauhauhau
Dani, the girl diz:
força, Atreyu!
.Mary diz:
sou um cavalo branco
.Mary diz:
crazy white horse
.Mary diz:
ehuheauheuhuea
Dani, the girl diz:
não, tu é o atreyu e teu cavalo já morreu
.Mary diz:
talvez
Dani, the girl diz:
agora, continua
.Mary diz:
preciso encontrar a tartaruga (qual era o nome dela mesmo?)

Rapidinhasss... no melhor estilo Lúcio Ribeiro

- Alguém consegue parar de escutar My Love, do Justin? Eu não. E olha que pra superar a linha melódica de Rock Your Body o produtor precisa ser muito ninja. Cada vez mais Jacko das antigas, cada vez melhor.

- O Segredo de Beethoven é uma afronta. Não consegui formar uma opinião sobre ele ainda, mas fica a sensação que “alguma coisa está fora da ordem”. Immortal Beloved continua sendo o filme definitivo sobre Ludddie (e não me canso de dizer, a Nona muito melhor utilizada).

- Descobri que o criador da bomba atômica se chamava Vannevar Bush. BUSH! Deve ter alguma passagem na Bíblia sobre este sobrenome.

- Franklin Roosevelt era fã de Byron e Dickens. Não à toa o melhor presidente (apesar de foder o Brasil, no cú).

- Freud continua sendo uma florzinha punheteira.

- Luana Piovani acabou com o meu dia na Bienal, arrastando toda a minha turma de trabalho atrás dela. Luana Piovani nem é tudo isso. Se ainda fosse uma morena.

- Ainda sobre a Bienal, faltam 11 dias... até que enfim.

(My Love só poderia ficar melhor se não tivesse o Freestyle do negão, desnecessário, se fosse o Michael nos 80, botaria um baita solo de baixo com bateria quebrada no fundo)

- O novo do John Frusciante já está na mixagem.

- Sábado o BECO faz 3 anos e o público mudou completamente. Me pergunto se todo mundo que leva essa vida para pra se perguntar se está na hora de parar. As melhores Roque Town geralmente acontecem nessa época. Dezembro, Janeiro e Fevereiro (quando nós faremos os 3 aninhos) são os meses mais tranqüilos, porém mais selvagens, afinal, quem não viaja de Porto Alegre costuma ficar meio louco. E nós ainda não decidimos os temas. Aliás, não decidimos o de Dezembro, porque Janeiro seguirá com a terceira edição da SEX TOWN, distribuindo amor a todos na virada do ano; e em Fevereiro vai ser a grandiosa ROCKY III.

- Em Dezembro ainda tem o Gig Rock 4, diz que vai ser avassalador.

- E o resto tudo igual. Mas é bom né?

Querido diário...

Hoje eu estava num carro e ela começou a tocar, e whatever, não faço idéia do que foi pra vocês, mas essa música começou toda uma nova era pra mim. Ela marca a minha chegada em porto alegre, a nova abertura pra um grande universo musical, e o encontro da minha própria identidade.

Ouvir hoje não foi nada mais do que providência divina. Pode apostar.

Aqui, um vídeo da versão original, muito mais foda, e mais triste também.

Literatura e Barulho, na alma, na veia, numa tacada só..

Termino de ler RIMBAUD & JIM MORRISON - “Os poetas rebeldes”, do Wallace Fowlie. Foi lançado em 2005, mas pra quem não conferiu ainda, corre lá.

O Wallace é um acadêmico professor de literatura francesa na América. Um dia, ele recebeu uma carta de agradecimento pelas traduções em inglês de Arthur Rimbaud. Assinada pelo Jim Morrison. Wallace não fazia a puta idéia de quem era Jim Morrison, e perguntou para um aluno. - “Hellooooo, você nunca ouviu The Doors?”...

Era 1968, e ele não tinha ouvido. A partir daí, começa uma viagem louca de um especialista em Rimbaud tentando entender o que Jim tinha visto no poeta e se apavorando com a mensagem quase idêntica que este passava à humanidade.

O livro aborda um pouco da vida e obra de cada um, seus aspectos mais semelhantes, e principalmente, a figura dos rebeldes ao longo do desenrolar das sociedades de várias eras, porém com os mesmos problemas.

O melhor de tudo, o grande suco é imaginar que o Pop começou a ser estudado em universidades desde os 70. E isso me dá esperança na humanidade.

Sem falar que voltei a ouvir Doors com 27 anos com o mesmo prazer que tinha nos 12.

Os planos de visitar o Père Lachaise continuam. Espera aí que eu já vou, Jim.

***

E esse aqui é o Rafael Sonic, ele é meu amigo há muito tempo, mas você ainda vai ouvir falar dele, e não por mim.

Ontem

Dizem que tem gente
Que tem gente demais
Dizem que tem gente
Que não tem ninguém mais

Continuo vagando por aí
As mesmas indagações
Será que são só frases?
Será que são canções?

Será que é o barulho do rio?
Molhando os meus ouvidos
Saudade, saudade, saudade
Nem sei do quê...

Dizem que tem gente
Que não tem emoção
Dizem que tem gente
Que só tem gratidão

Continuo vagando por aí
As mesmas indagações
Será que são só frases?
Será que são canções?

Será que é o barulho do rio?
Molhando os meus ouvidos
Saudade, saudade, saudade
Não sei do quê.

- Pra baixar

Coisas do Além, e Depois. www.tramavirtual.com.br/rafael_sonic
Matéria sobre o novo disco. http://tramavirtual.uol.com.br/noticia.jsp?noticia=7099

I cannot follow you, my love
You cannot follow me

Assim começa o álbum com as gravações da BBC do Leonard Cohen. You know who I am já avisa o que vai acontecer com os próximos minutos da sua vida. Vão se desintegrar, claro.

Leonard é esse ser imaculado que eu tenho receio de mergulhar. Acabei me aproximando mais dele por causa de uma obra da Bienal, que se chama Between the snowman and the rain, uma frase de Love calls you by your name, canção do Songs of Love and Hate.

Between the snowman and the rain – ele diz – once again, once again. Once again - quase um mantra como o Nunca Mais, Nunca Mais do Poe e do Ramil. Um ciclo interminável e inevitável. A vídeo-arte é muito boa também, procurem pela Sara Ramo lá no Cais. Foi falando sobre isso com um crítico de arte da Croácia (momento crítico da minha carreira bienalística), que eu soube que o Leonard foi poeta muitos anos antes de se voltar pra música. Estou curiosíssima, aos poucos chego nele, aos poucos, porque é uma tarefa bem arriscada absorvê-lo de uma vez só.

Por falar em Poe, também acabo de ler (finalmente) The Fall of the House of Usher, que também já esmaga seu coração com a epígrafe de abertura:

Son coeur est un luth suspendu sitôt qu'on le touche, il resoné [seu coração é um alaúde pendurado; tão logo alguém o toca, ressoa. N.T]

DE BÉRANGER

É tudo que eu imaginava, e um pouco mais. Agora a atenção é pro disco do Peter Hammill, dedicado inteiramente a essa história. Muitos arrepios.

E a desintegração é completa. Experimente.

Svevo restorna da morte e pede uma xícara de café.

Quando o primeiro dos Bandini da América se foi, o mundo perdeu seu charme. O tipo de implementação britânica da moral no novo mundo não fazia sentido pro gringo de sangue quente. Não sei o que aconteceu pro Arturo, ou o próprio Fante, acabar desistindo do pai, mas hoje sinto falta do Svevo.

Tomamos uma xícara de café, rindo alto e olhando as bundas que passavam, tendo a certeza que o mundo é muito mais agradável quando não complicamos.

Pra Svevo, as coisas que você aprende na escola não prestam pra nada se o cara não souber trocar um chuveiro ou levantar uma parede. Talvez pra mim também.

Até porque, a conclusão, no meu caso, implica em carregar dezenas de Kgs, caminhar dezenas de Kms e pisar barro ou respirar deserto, e ficar dezenas de horas abrindo buracos com uma pá menor que a que meu filho leva à praia.

Svevo Bandini, essa primavera já está tão quente, daqui a pouco eu não vou mais respirar.

Vamos tomar esse café logo, pra você voltar pra lá e eu continuar seguindo.

i´m so much in love like a little soldier catching butterflies

FUCK REHAB, quarta especial BOWIE!
Porque as quartas podem ser a solução de todos os seus problemas!

Problemas de Auto-Estima, traição, trabalho, bebida? Consulte um especialista e você será encaminhado para ... FUCK REHAB!

Com apenas R$ 20,00 você curte a festa com BEBIDA LIBERADA, enlouquece na pista e esquece toda a aflição do dia seguinte!
No som, além dos residentes – Machuca e Schutz - super convidados especiais da cena gaúcha!


FUCK REHAB!
Quarta, 24 de outubro, a partir das 23h00min.
R$20 – BEBIDA LIBERADA (ceva, whisky e vodka)
Cabaret do Beco.

Especial da semana: DAVID BOWIE
Convidado: Dani Hyde

impossible to forget, hard to remember

"You and I have a special talent. And I saw it immediately. We're the substitute people. I've been the substitute person my whole life. I'm not an Ellen. I never wanted to be an Ellen. And I'm not a Cindy either…I like being alone too much. I mean, I'm with a guy who is married to his academic career. I rarely see him and I'm the substitute person there. I like it that way. It's a lot less pressure. I'm not sure if that's a good thing or not.. but it's true. especially the part about liking to be alone too much."

Claire Colburn, sabe tudo.

Qual música do los Hermanos você é created with QuizFarm.com

You scored as Conversa de botas batidas Você é conversa de botas batidas, se negocio é amar, amar , amar até o fim, o moço pode bater que você vai continuar amando Quem Sabe 100% Conversa de botas batidas 100% O Vento 83% Ana Julia 67% A Flor 67% Retrato pra Ia ia 42% Vencedor 42% Pois é 33% Todo Caranaval tem seu fim 33% Paquetá 8%

battle we have raging inside us
we have raging inside us
have raging inside us
raging inside us
inside us
us


nunca pensei que o Peter Parker fizesse tanto sentido.

Citações para um domingo.

"Mora na filosofia
Pra quê rimar amor e dor?"
(Caê)

“O solzinho tá tão bom, mas em compensação, quando vem a nuvem...”
(Segurança da Bienal)

“I've loved so many times
and I've drowned them all.
From their coral graves,
they rise up when darkness falls.
With their bones they'll scratch the window,
I hear them call,
"Don't know what you asked for."”
(Jeff Buckley)

"Whatever comes our way, whatever battle we have raging inside us, we always have a choice. (…). It's the choices that make us who we are and we could always choose to do what's right."
(Spider Man)

Evocando o pai.

Às vezes a gente tem que lembrar quem somos. Todos nós aqui de dentro.

Trecho do médico, monstro e gênio, meu amigo e confidente, Robbie Louie:

"Foi, pois, a exigência das minhas aspirações e não o meu particular desregramento que me fez ser tal como era e o que separou no meu íntimo, com um fosso mais profundo que na maioria dos homens, essas duas regiões do bem e do mal em que se divide a natureza humana. Obrigado pelas circunstâncias, reflectia intensa e repetidamente nessa dura lei da vida que é a própria essência de toda a religião e que é uma das fontes mais abundantes de dor. Embora a minha dualidade fosse tão profunda, não me sentia um hipócrita, porque os meus dois rostos eram totalmente verdadeiros. Eu era o mesmo quando, abandonando toda a moderação, me atirava para os braços da desonra, ou quando, trabalhando à luz do dia, promovia a ciência para aliviar a dor e o sofrimento.
(...)
Outros seguirão o meu exemplo, outros me superarão e atrevo-me a profetizar que no fim o
homem será reconhecido como um ser habitado por seres múltiplos, incongruentes e autónomos.
(...)
As duas naturezas que lutavam na minha consciência eram minhas, porque eu era em essência ambas. Desde o início, ainda antes das minhas descobertas científicas começarem a sugerir-me a possibilidade de tal milagre, dediquei-me a pensar placidamente, como se se tratasse de um sonho querido, na possibilidade de separar esses dois elementos. Se cada um deles, dizia eu, pudesse habitar em identidades diferentes, a vida libertar-se-ia do que hoje se me afigura insuportável; o injusto poderia seguir o seu caminho, despojado das aspirações e do remorso do seu irmão gémeo, mais recto; e o justo avançaria com segurança e firmeza pela sua senda ascendente, realizando as boas obras nas quais encontra prazer e sem se expor às desgraças e à penitência provocadas por esse espírito perverso e desconhecido. Esta era a maldição da humanidade: o facto desses dois ramos incongruentes estarem unidos com tanta força, que – nas agonizantes entranhas da consciência - estes gémeos opostos lutavam continuamente entre si. Então, como dissociá-los? Estava tão absorto nas minhas reflexões quando, como disse, da mesa do laboratório surgiu um débil raio de luz que começou a iluminar o horizonte. Comecei a perceber, cada vez mais profundamente como jamais poderia imaginar, a temerosa imaterialidade, a transparente inconsistência deste corpo aparentemente tão sólido em que estamos aprisionados. Dei-me conta de que certos elementos possuíam a capacidade de alterar e arrancar essa vestimenta carnal, do mesmo modo que qualquer sopro de vento agita o toldo de uma loja. Não entrarei em profundidade no aspecto científico da minha confissão. Primeiro, porque acabei por perceber que o homem está ligado indissoluvelmente ao seu destino e à carga da sua própria vida e quando procura libertar-se desse peso, regressa novamente a ele com uma pressão maior e mais terrível. Segundo, porque, aí, como o evidenciará o meu relato, as minhas descobertas eram incompletas. Bastará dizer que não só fui capaz de separar o meu corpo material da emanação de certos poderes que formam o meu espírito como também logrei elaborar uma droga graças à qual a supremacia desses poderes foi destronada e suplantei o meu aspecto com uma segunda aparência, não menos natural para mim, já que era a expressão dos mais baixos componentes da minha alma e tinha em si a sua marca".

poesia e barulho. na alma. pra sempre.

catholic school girls rules


.Mary diz:
eu jantava na casa do padre as vezes
.Mary diz:
com ele e com a irmã
.Mary diz:
er
Dani Hyde diz:
comeu?
Dani Hyde diz:
huahauhauahuahua

propaganda mais do que gratuita. isso é ORGULHO.

www.clubedecinema.com/fantaspoa

"agora eu vou entrar com os dois pés no shoegaze".

(João Augusto Jojô - baixista da Stratopumas, da Bidê ou Balde e guitarra na Volantes)

Você veio me falar ao ouvido sem nem mesmo saber os efeitos da tua voz. Eu, de bruços, apertei os olhos, inspirei fundo, retesei o tórax, movimento de um suspiro. A euforia e o bem estar presentes ainda após boa dose de relaxante muscular e codeína. Sua voz ficou mais suave e suas mãos reverenciavam o toque como rito. Na vitrola, o poeta diz da dificuldade que é confiar no outro, mas principalmente da avareza pessoal. “I´m not someone on whom to rely”. Eu disse (pensei) que não podia, você nem ligou. Foi bom. Você, imerso no meu colo, sua mão na minha boca, esconde o sorriso infantil de quem consegue um brinquedo. “The effort to be free seems pointless from above”. Não lembro de mais nada. Dos teus olhos, dos teus dentes, quando você sorri ou fala sobre algo que lhe agrada... Fica essa sensação Ginzburguiana de lutar com a memória pra extrair tudo de bonito que resultou de uma única vez. Meu sonho não podia continuar. O corpo fraco, a mente entregue pro surrealismo, e a falta do sujeito na predicância. “Pra mim, tudo que você nunca disse, tudo e de qualquer jeito”. E ele não pára de falar antes que eu pense... Vou correndo agora. Vou voando. Correndo e voando buscar um sujeito pra mim. Que na fatalidade dos fins seja eu. E na brutalidade dos meios pode ser você. Mais que tudo, que seja sereno, um solo limpo, um delay invertido. Bem franco. Grave, com Lá-Menores e Ré-Maiores. E um sorriso das ruas que eu seguro. Apesar de não ser a tradução correta. Mas qual vai ser?

(Comecei escrevendo no intuito de criar um conto pra MOJO, com algum álbum do Frusciante. Mas foi impossível pensar num só. Outra hora eu tento.)

fodeu.

vai. reclama que as coisas estão mornas na tua vida.

Daniel Ash. Eu vou tocar com o Daniel Ash amanhã (hoje).

Pra não me estender muito, eu era (sou) do movimento obscuro, com muito orgulho. E Bauhaus é algo como os 12 apóstolos em 4. Isso quer dizer que amanhã eu vou conhecer 3 deles.

A primeira vez que ouvi Spirit, eu imaginei como seria o vídeo. Eu não tenho como favorita nem Bela Lugosi, nem Flat Fields, nem Telegram Sam, mas Spirit, uma música que fica lá no fim dos cd’s. Spirit é a perfeição transfigurada em sons. O fato é que quando eu vi o vídeo, fiquei atônita. Sim, era exatamente o que eu pensava. O teatro vazio. Spirits on tonight. We Love our audience.

Can’t stop the spirits when they need you!

Hermosa doncella de sangre real,
Este tu Hermano
Te está quebrando
Tu cantarillo;
Es esta la causa
Que hay truenos e raios,
Y que estos caem.
Viertes tus aguas
Sobre La tierra
Em forma de lluvia,
Tambiém a veces
Como granizo
O como nieve.
EL hacedor del mundo,
El dios que anima,
El gran Viracocha
Te há escogido
Para este oficio
Y te Dio tu alma.

*

Da série "Contos da cadernetinha mágica"

Um soldado pós-moderno em Sacsayhuamán

Monte o cenário: 1397, o Império em paz, ou o mais próximo do que a palavra pode significar, alguns reparos nas fortalezas, e eis que o conselheiro resolve empreitar uma nova decoração. Convocou todos os artesãos, de Tiahuanaco a Pisac, para que trouxessem um exemplo do que poderiam realizar nas novas muralhas.

Manco era um guerreiro porque seu pai também o foi, e assim o restante de sua árvore genealógica, mas ele não agüentava mais, ele queria poder trabalhar com o barro e os pigmentos, andar com outros artesãos, e inclusive flertar com eles.

É, os artesãos entendiam tudo.

Então resolveu preparar alguma coisa e levar na audição do conselheiro, que cairia justamente no dia de seu descanso. A idéia era simples, transformar o mito de Apocatequil em uma obra palpável, e diferente daqueles desenhos toscos cheios de deuses com pernas curtas e peixes com dentes.

Além de tudo, expressaria através de uma metáfora sua angústia de um sentimento e jeito de viver que não lhe eram possíveis, pois como Cautaguan, a mãe de Apocatequil, era enclausurado no seu próprio mundo, não podia ver nada com os seus olhos.

A audição se convertia no estupro da Cataguan. De um ato de violência nasceria os seus frutos. Manco iria parir esses ovos dos quais um viria a ser o deus mais temido e honrado de todo Império, adorado e reverenciado, de Quito até Cuzco.

Apocatequil se tornaria tradução da mais pura arte. Cataguan, a menina enclausurada, morreria no parto, pra ressucitar como Mamacatequil, a que liberta o mundo e dá a vida.

No dia da audição, Manco apareceu no prédio central de Sacsayhuamán com um embrulho e um sorriso no rosto. Os artesãos chegavam com lhamas enfeitadas, blocos de pedra cheios de bichos estranhos e bonecos desproporcionais, mantos cravejados de turmalina e ouro (como eles pensavam em botar algo assim numa muralha que serviria de barreira para delinqüentes não pagadores de impostos?).

Enfim, se encontrava frente a frente com Corìacan, o conselheiro da jurisdição. Colocou seu embrulho em uma mesa na frente do púlpito do velho sábio, retirou o linho branco que envolvia o objeto, e deu um passo para trás.

- Mas isso é um ovo! – disse Corìacan.
- Sim – consentiu Manco, firme do seu propósito – é um ovo que representa o nascimento de Apocatequil, do novo tempo, da libertação natural entre os filhos do Sol, da...
- Mas, me diga, filho, como usaremos isso? – interrompe o conselheiro, consternado.
- Ele pode ficar na torre central, e vai deixar nossos inimigos tão intrigados que irão recuar.

Corìacan, místico que era, pensou ser aquele um bom sinal, e aceitou a obra de Manco.

De fato, Sacsayhuamán viveu (mas já não vivia?) tempos de paz. Por longos anos, antes da chegada dos deuses brancos e suas naves. O Ovo da Primeira Torre ficou tão famoso, que vinham gentes de toda parte pra fazer reverência ao deus de todos os males.

Manco se tornou o artesão oficial da corte de Corìacan, e começou a encontrar-se com o guardião do templo constantemente (descobriu que os artesãos são caretas demais).

Seiscentos anos depois, descendentes de Manco tentam processar Salvador Dalí por plágio. Mas não vencem as despesas de honorários jurídicos. As lhamas comem muito.

O “rumor de viejo hit” ali embaixo não está ali à toa. Se alguém me perguntasse: qual é o seu maior medo, eu diria que é a perda da audição. You know, as pessoas vão ficando cegas, perdem os dentes, cagam nas calças, mas perder a possibilidade de ouvir música realmente é algo que não dá pra conceber. A vida tem trilha sonora.

Fugir de um teste de audiometria é uma das grandes missões da existência, como aqueles velhos que fogem do exame de próstata. Nesse caso, audiometria e exame de próstata são a mesma coisa, você sabe que pode encontrar alguma coisa lá, mas é melhor não mexer com isso até foder de vez.

Eu tô aqui ouvindo essas entrevistas do Frusciante no Youtube (porque basicamente não existe mais nada na internet pra saber dele, e o próximo passo é conseguir uma passagem pra Los Angeles), e achando que o áudio do meu micro tá com problema, porque o volume das caixas está por volta de 75%, e quero continuar achando que o problema é com o micro.

Talvez o meu novo brinquedo experimental, esteja contribuindo bastante para a total desintegração do meu tímpano, talvez seja só uma má fase. Mas vou deixar minha declaração aqui, ele funciona. É possível que seja mais fácil pra quem já é predisposto, não sei. O fato é que é uma boa viagem, em detrimento das limitações. Não dá pra usar o doser e tocar violão e escrever e ouvir uma música ou tomar um vinho, por exemplo. De repente a prática gere resultados mais duradouros.

De qualquer forma os “sons” binaurais não existem só em “doses”, mas em muitas músicas por aí, e acho que o próprio Jimi Hendrix já fazia isso com o panning sem perceber, e provavelmente o Pink Floyd tinha noção com o que estava lidando, e de repente até o marketing da Coca Cola. Vou tentar não falar mais do John, mas por último recomendo que se ouça o Shadows Collide With People com fones de ouvido.

Sábado passado Can´t Stop foi a catarse da pista no Mosh. Eu ia me esconder com medo de represálias, mas acabei quase chorando vendo as pessoas cantando junto. Obrigada, Porto Alegre.

Agora eu vou lá, quinta tem Zefirina Bomba, sexta Róque Town e sábado Pulp Friction. Já existe transplante de ouvido?

*

Já viu o making of de Tell me baby? É genial, eles chamam as pessoas pra audição-teste, e elas não sabem que os Chilis vão entrar no cenário (e na parte 1 tem o John contando a história de como o Chad entrou na banda, o que é bastante divertido):

Every chance, every chance that I take
I take it on the road
Those kilometres and the red lights
I was always looking left and right
Oh, but I'm always crashing in the same car

Jasmine, I saw you peeping
As I pushed my foot down to the floor
I was going round and round the hotel garage
Must have been touching close to 94
Oh, but I'm always crashing
in the same car

frase do sábado:
trabalhamos com importação

Rumor de viejo hit

Es la historia de un tipo fascinado con la música que queda sordo después de años de volumen alto y escaparle a los estudios audiométricos. Entonces, tarda algunos meses en asumir que no va a escuchar más esas canciones y solo se consuela intentando imponer en otros su gusto musical. Ahora que ya no hay música nueva para él, lee las letras de las canciones que escuchó para recordarlas bien y las va silbando o tarareando durante horas por la calle procurando que otros peatones se peguen la canción y así.

(Leopoldo Estol)

*

Se eu fosse da curadoria, não deixaria passar essa.

spell against the witch

me sinto um pouco vampirizada.

Out of place in my own time
Drowning thinking that I'm dry
Hold on to facts that will never be proven
Faking an action cause no one is looking
Hello and I'm crashing
Feel nothing when my life's flashing before my eyes

Buenas

Isso aí é uma noite de estudos. Muita gente vai ler isso e gargalhar OUTLOUD, mas eu vou ser mediadora na VI Bienal de Artes Visuais do Mercosul. Eu já tava de olho, mas quando o curso começou não pude entrar e enfim, mil coisas, agora estou dentro. E sabe, é bacana, e quando não é bacana é antropologicamente divertido.

Acho que fui sortuda e pulei direto pra parte boa, porque o curso teve várias dinâmicas dispensáveis, e agora, com o cais já recheado de obras (mas ainda bem desorganizado, só quero ver isso tudo pronto até segunda), começaram as visitas dos artistas, e eles estão apresentando seus trabalhos para nosotros. A minha primeira impressão é que a história dos processos de produção são muito mais legais do que a obra em si. O que está por trás e na maioria das vezes a gente não vai ter acesso. Mas é isso aí, arte contemporânea, só vamos saber o que presta mesmo daqui a 30 anos. Ou mais. I don’t want to lose Lautrec, já diria o Ronnie.

Eu não vou dar nomes aqui porque acho isso deveras pseudo (nem sei quem é o autor da infame casa rosa da edição passada, a primeira coisa que o Vico lembrou quando eu disse que ia trabalhar lá no cais), mas assim que começarem a pintar os burburinhos em alguma instalação eu falo a respeito.

Entrando no clima eu rabisquei uns pós modernismos na palestra de hoje, graças ao Frusci.

it´s a really
fun thing
to think
that being
is the same
of being
and I am
the same
that I am
in a way
english
becomes so
poor to
my inner
liaisons
with the self
in a way
english is
making a
big deal
of the verbs
and of the subject
which I ain´t

Sobre obsessões e suspiros.

Eu vivo de obsessões.

A Clarah já falou bem melhor sobre isso do que eu sou capaz, porque ela não tem medo se seus textos vão parecer esnobes, pueris, egomaníacos ou whatever, ela fala. Ou melhor, escreve. Pra entender isso você teria que fazer uma boa viagem no velho, mas sempre legal e talkin’ bout my generation, brazileira!preta. Ela escreveu um texto sobre isso, que se perdeu pela internet, então solicitei o original, e vou fazer uns grifos aqui.

“(...) O que pouca gente enxerga é que a obsessão pode ser algo muito produtivo. Acredito, inclusive, que a arte não sobrevive sem uma obsessão, nem que seja uma obsessãozinha leve (...) O que acontece no mundo moderno, essa porcaria, é que ninguém tem mais dessas obsessões produtivas. As coisas passam batidas, é tudo muito rápido, lê-se um pedaço livrinho aqui, ouve-se um disquinho acolá (ou nem um disco inteiro, uma ou duas musiquetas em mp3) mas nunca além disso, nunca além da superfície. Pouca gente mergulha de verdade em alguma paixão, cria um mundo a partir daquilo tudo. E, o que é pior, todo mundo se acha no direito de opinar, principalmente sobre coisas sobre a qual não sabem porra nenhuma(...)”.

(Saudável Obsessão – C.A. )

O que eu mais gosto na Clarah, é justamente esse lance de mergulhar “até o fim” (invariavelmente ela cita o Bukowiski nessa máxima, o que é lindo, porque hoje tanta gente gosta de Bukowiski, mas poucos conseguem extrair dali a poesia contida no trabalho dele como um todo, eu mesmo não sou uma especialista, li umas 4 publicações, no máximo). Na vida, eu não sou muito dada a ir até o fim, mas ah, com a música é outra história. E até nisso a gente acaba se encontrando, porque gostamos (amamos, idolatramos, morremos) de muitas coisas em comum.

O Frusciante é um bom exemplo. Aliás, a história já começa com o Red Hot Chilli Peppers, nos idos e perfeitos anos 90. Eu sabia todas as letras, eu me movia como o Anthony, às vezes eu queria ser o Anthony, às vezes eu queria ser o Mike Patton (Faith no More), eu dançava com o VHS do Hollywood Rock de 93 (morava em Salvador, não pude ir). Esse VHS está guardado até hoje, quem tiver afim (de assistir aqui, porque ele não sairá daqui) é só avisar. O que eu não entendia era que o John já havia abandonado o barco, e logo os Peppers sairiam do meu campo de visão, pra voltar a aparecer, rá, com o Californication (1999, quando o John voltou), e mesmo assim, eu não dava muita bola, eles haviam me traído, ou era mais um caso desses que eu considerei traição quando a coisa toda se revelou um equívoco.

Bem, isso teve um preço. Eu não fui a nenhum dos shows dessa fase, acho que teve uns dois, um inclusive em Porto Alegre. Não fui. “Tô de mal, eles só vão tocar essas modernices”. Burra. Ouvi todos os relatos que eles tocaram o Blood Sugar quase na íntegra e a “old stuff” com uma bola de pêlo na garganta.

Acho que conheci o trabalho solo do John em 2003 e 2004 (por causa da Clarah, e do João Perassolo, que se tornaria meu parceiro fundamental pra realizar a Róque Town). Eu achava lindo, ouvia o Niandra Lades, o To Record Only Water, e o Shadows Collide, e sempre retomava quando precisava (tem momentos que você simplesmente precisa deles), só que não era só isso, e eu só descobri agora, quando precisei muito. Como eu digo pra uma amiga, as músicas são que nem gatos, elas te escolhem (tipo agora que começou a tocar I´m Always, eu vou explodir o contador do Last FM).

Me sinto imortal com a minha coleção semi-completa (porque não baixei os Ataxia ainda, como é um trabalho que envolve outras pessoas, vou deixar pra segunda fase), pesquisando, pesquisando, dissecando a vida dele, tudo que aconteceu enquanto eu estava fora, e até me sinto culpada por não estar lá quando ele precisava. Eu não concordo com quem separa a vida da obra, eu acho um absurdo separar a vida da obra, não dá pra entender um peido do Frusciante se você não mergulhar até o fim na vida dele. E com a música vai ser sempre assim, foda-se a arte contemporânea que descaracteriza todo mundo e acredita num cocô exposto. Até as próprias obras do Frusci (ele pinta, claro), apesar de BasquiaÍSTICAS, fazem todo o sentido, estando onde estão, no ano que estão, no local e no planeta que estão. Tudo deve ter sentido. Até a “vontade de morrer”.

Ele não se arrepende de nada, ele valoriza todos esses fucking years negros, e credita a esse período a evolução de hoje. Culhões. Culhões de ter coragem de dizer “Hey, eu não fugi de porra nenhuma, eu tava me procurando e achei, e a heroína, foi enfim, minha Heroína”.

Não é como um Anthony, no Scar Tissue (livro sobre a vida de adições e loucuras que ele fez ao longo dos anos, até se limpar), que diz “oh, thanks god, eu me livrei de tudo isso e agora sou feliz e limpinho” quando na verdade sabemos que eles não pararam merda nenhuma. Mas apesar disso, o Scar Tissue é genial. Quem gostar deles, ou tiver curiosidade, leia. Muito revival, coisas engraçadas, coisas boas, com aquela linguagem que parece que o Anthony tá do seu lado, tomando uma cerveja contigo.

Quanto à questão da obsessão produtiva, fazer toda essa viagem dentro de um universo que eu já conhecia uma parte, está sendo a coisa mais deliciosa do momento, desde ouvir os discos mais auto-depreciativos do Frusci (Smile from the streets you hold são mil facadas consecutivas no coração) até ouvir um By the way dos Chilli, completamente despojada de preconceitos, e elevando ele ao segundo lugar no pódio (o primeiro é Blood Sugar, foréva), acompanhando todo o processo de gravação do Stadium Arcadium, um John falando de todos os instrumentos, equipamentos e parafernálias que ele usou no álbum, cheio de referências ao Eletric Ladyland do Hendrix, cheio de coisas modernas ao mesmo tempo... Um universo sônico, futurista. Até isso ele fez comigo, e em 24 músicas eu consigo me deixar levar pelo moderno dentro de uma atmosfera que eu amo, que é o funk rock, o original, o freaky stiley dos meus meninos dos olhos de 15 anos atrás. QUINZE!

Além do fato definitivo, que foi pegar o violão de volta, fazer uma música em 10 minutos, e saber que ainda tenho a capacidade de criar coisas bonitas, mesmo que o mundo real esteja uma merda, difícil de respirar e cheio de dificuldades. É bom saber que tu ainda é capaz.

A música voltou a ser minha prioridade number one, e isso está me trazendo alguns problemas, como uma incrível falta de comprometimento acadêmico, um retorno à ausência maternal, e algumas complicações no convívio familiar. Mas eu preciso disso agora, e espero que um dia eles entendam, não vou abrir mão.

E como disse um amigo ontem: “Não tem heroína no Brasil. Ufa”. Porque cheguei à conclusão que é a única e absoluta droga que eu tomaria. Certamente seria o fim de tudo. Eu não sou o John.

Ainda ontem, a noite foi abençoada com Suck My Kiss num momento catártico e uma constatação de que eu posso tocar Red Hot tranquilamente de novo. E eu fechei o cabaret dançando In Relief com as luzes verdes. Só eu, ele, e as luzes verdes.

Fui dormir over embriagada e feliz ouvindo o The Will to Death.

And the only important moments

Are the in between times

And being confused is an exercise

I’m missing your thoughts tonight

But we reach out to what’s out of our sight

(an exercise – j.f.)

Pra encerrar, o último parágrafo do Saudável Obsessão, da minha parceira de obsessões, dona Averbuck:

“Então, amigo leitor, amiga leitora, se a sua vida anda insuportável, meu conselho é: aprofundem-se. Leiam todos os livros de algum autor, comprem todos os discos de alguma banda, leiam biografias, chafurdem no passado, criem mundos a partir disso. Não há nada melhor para fugir do mundo horrível aqui fora do que uma obsessão”.

Eu conheci o Carlos Carneiro antes dele me conhecer. Em alguma noite enlouquecida do velho Garagem tava “lá trás” sentada com uns amigos e de repente começou a rolar uma confraternização de maconha, meu amigo (hoje Marcus D. da Eric Van Delic) abriu um guarda-chuva, e uma menina começou a contar dos intercursos sexuais que teve com um namorado que eu havia recém-terminado. Nisso chega esse cara e me passa o beck, e me dá um flyer, de cor amarelo meio ovo, do show de uma tal de Bidê ou Balde, a única coisa que eu pensei foi “quem bota essa merda de nome numa banda?”. Isso era 98, eu acho. Também tive minha fase obscurazinha.

Depois vocês sabem o que aconteceu com o fenômeno BoB. É sempre amor mesmo que mude.

Fast Foward. 2007. O auge do “beco way of life” fervilhando no mainstream, o electro invadindo nosso espacinho, o mesmo que tocava China Girl do Iggy Pop e todo mundo ficava feliz, mas já não o mesmo que tocou Marquee Moon com 300 pessoas regozijando na pista (e quando 300 pessoas representavam uma festa bombante). Sem falar no público, que vai perdendo o gosto e a sensatez a cada fim de semana. Mas enfim, Róque Town também é resistência, e o que eu falar por aqui é noite de PRT.

Não sei como nem aonde, o Carlos chegou a conhecer a legião dos novos JOVENS ROQUEIROS DA CITY, o fato é que ele começou a aparecer lá no Beco, em igual ou pior estado que os JOVENS ROQUEIROS DA CITY. Festa com eles é sinônimo de dormir tarde, ou quase na hora do almoço, do outro dia, ou nem isso. Logo, eles sempre presenciam as finaleiras, conhecidas como a melhor hora do som, e a pior hora do romance (como diz outro amigo, “a hora da chêpa"); e então teve esse dia que eu tava bem experimental e ouvindo muito BR Nuggets em casa, daí toquei a Renata, do Liverpool, trilha do Marcelo Zona Sul, aquele filme com o Stephan Nercessian (?) e a Françoise Fourton que provavelmente você não assistiu. Tem a história do encontro do Carlinhos com o Stephan, mas isso eu vou deixar pra ele contar um dia, porque é muito emocionante e envolve o pai, e é toda uma coisa bonita estilo Fante.

Me escondi completamente, pra não ver a expressão de desaprovação do Gabriel, nem do Vitor, e de repente o Carlos chega com a mão estendida pra me cumprimentar. Ele é esse cara gigante que eu simplesmente não consigo chamar de Carlinhos, e não to chamando de gordo também. Apesar de que, esses dias ele me contou que viu a mãe dando leite condensado pra Alcione (a cã) e entendeu tudo.

A partir de então ele é uma espécie de sócio honorário da Róque Town, e uma das únicas pessoas que eu faço questão de ficar na pista até o fim do set. Que fique nos registros, ele foi o primeiro a tocar Orgasmo Legal (do cd original) numa festa. E Paralamas do Sucesso numa PRT.

Criou um Império da Lã que abalou Porto Alegre em menos de dois meses, e já decretou o fim da banda. Diz que parou de beber e largou as drogas e agora só vai se dedicar ao shamanismo para finalizar o próximo álbum da BoB, claramente cheio de influências nativo-americanas.

Virou ator. Aguardem OS BÍTOLS!!! O melhor filme já produzido no Brasil (pelo menos pros JOVENS ROQUEIROS DA CITY).

Pior de tudo, virou meu amigo. E me fez isso:

"Quem são seus ídolos do rock no RS?

Plato, Edu K, Júpiter, Frank Jorge, Wander, Flu, Mini, Julio Porto, Zé do Bêlo, Tony da Gatorra, Jorjão, André Arieta, Cristiano Zanella, Lee Martinez, Jesus Buceta, Os Panarotto, Carlo, Birck, Petraquinho, Os Felinos, Pedrão Motora, Luiz Wagner, Rangel de Jaguarão, Campo & Lavoura, Vini Tonello, Liverpool, Diego Medina, Rangel de Verdade, Fernando Rosa, O Agromod, Miranda, Flavinho Carneiro, Biba Meira, King Jim, Dr Love, Patrick, Glauco Caruso, Marcos, Cidade, Claudinho Transportes, Padeiro, Six, 4Nazzo, Jimi Joe, Guri Assis Brasil, Jairo William Caveman, Kamika, João Carteiro, Moskito, Sting, Vitória Cuervo, Bolada, Pedrão Hahn, O Franco da Blazz, A Dona Ivone Pacheco, Serginho Moah, Nando Endres, Cláudio Cunha, Ferla, Nik, Peninha, Katsy Carmichael, Menchen, Benvenutti, Ildo, Cicuta, Rogério da Toca, Getúlio da Boca, Salim, Rossatto, Liege, Deborah Blank, Suzy Doll, Dani Hyde, Terréks, Dani Bolan, Chicão e o coral dos Irmãos Guatemala."

Pra mim já ta bom, véi. E embora eu não goste muito da expressão, ela dominou a CITY, e o mais apropriado agora é dizer que tu é preza.

p.s. – atentem para o detalhe que eu estou logo após a Suzy Doll, preza de novo.

p.s. 2 – ah sim, quem tiver afim de ler a entrevista toda ali na BIZZ online vai aqui.

p.s. 3 – o modelo da foto ao lado do Carlos é um futuro pediatra da neonatologia.

Eu não quero ser importante pra ninguém.

É o nome do álbum virtual que eu vou lançar com todas as coisas mais toscas que já gravei, com umas duas músicas novas, e uma do Frusci, claro, acho que vai ser In Relief, é a que eu toco melhor. Ou a I´m Always mesmo, na estileira "estou chapado de heroína, não me venha falar de performance". A capa eu vou desenhar no Paint Brush depois eu posto aqui.

Cordas restauradas, tarracha do ré refeita (pq tava podre). Agora dá licença que eu vou frusciar...

ai, ai, quem güenta..

O Vince chegou do cinema e ficou gargalhando até as 2 da manhã por causa do porco aranha. Tenho desculpas pra ir ver os Simpsons sem ser mais uma na multidão e não me confundirem com esses freaks que tem por aí.

*

Acabo de mostrar I´m Always pra ele, "parece meio triste né, mãe?" "mas é um triste bonito, não?" [consente com a cabeça e a língua de fora pra disfarçar o olho cheio d'água].

MEU FILHO.

Update: "parecia que o menino tava preso na prisão".

......

I´m Always
Only time can show you Through an invisible door In the bottom of the ocean I threw a bird at the sky, Someone told me that You'd better close your eyes, And I said Don't you wonder sometimes Why I paddle through the clouds In my oversized canoe, But I'm always on your side? Can you feel it? My love flowing out my sides You've been asked to fly I thrust to some lie yeah It's you see my fish needs to thrive As long as I'm alive. Aside from the leaves that fal lYou know it's been justified You gotta take it in your stride Besides the nightmares That lie before you You've always found a reason To stay happy to be alive If you look closely You'll always find signals That make your mind grind But those are just a mind fucker tag line You'll always have control of your life Go with the feeling that's right You know, man, the media may try yeah But my beautiful spirit is glued to my eye. (música do Smile from the streets you hold, disco feito só pra comprar droga)

Desde que vi o Bowie em 1997, e entrei numa maratona de descorar todas as letras e discos e partituras dele até esgotar completamente e virar a maior aluna dele, não tinha mais me obcecado assim por ninguém. Podia gostar, ouvir por dias, mas nunca foi da mesma forma, o mesmo sentimento. Até que comecei a ouvir pela enésima vez o To Record Only Water for Ten Days, sim, o Frusciante de novo.

Ele é aquele sonho que se repete. Dizem que quando um sonho se repete ele está tentando te mostrar algo que tu ainda não viu. Eu tenho vários desses, ou sou lerda, ou tenho sonhos extremamente complexos.

Dessa vez ele me pegou. Um momento difícil, de se reencontrar, reinventar. (You´ll always have control of your life). Me pegou no colo, contou toda sua história, e estamos conectados, de verdade, como é com o Sir David Jones. Existe até uma seita que acha que John é a reencarnação de Jesus (sério), eu prefiro acreditar que é o Espírito Santo (e não discuta que na trindade todos são um, eu não concordo). Ele quebrou toda a hierarquia dos meus ídolos e passou lá pra cima sem pré-requisitos. Cada excerto da vida dele tem relação direta com as coisas que vivi, e o youtube nunca foi tão útil.

Crononologicamente falando:

- Entrevista na época do Blood Sugar, falando sobre suas influências de Jimi Hendrix, com uns 50 vinis do homem na mão, ele escolhe pra tocar justamente o primeiro ensaio de Eletric Ladyland, que é a minha “definitiva” of all times. E ele diz: “that thing is one of the most beautiful things I´ve ever heard”. Primeiro suspiro.

http://www.youtube.com/watch?v=y5ZQfI7oKnY

- A queda no Red Hot – apresentação de Under the Bridge no Saturday Night Live, onde John já não aguenta mais o mainstream e “acaba” com a música modificando toda a estrutura e largando uns berros no coro. Impagável a cara de bunda do Anthony.

http://www.youtube.com/watch?v=Tm_j4_JmREo

- Entrevista em 1994, de um John completamente viciado e em outro mundo. Mas fala coisas importantes sobre conservar a sinceridade da música, escrever pelo amor e não pelo mercado, e bla bla..

http://www.youtube.com/watch?v=tegL__ECTzY

- STUFF – curta do Johnny Depp, filmado na casa do John, breve participação do Timothy Leary. Dá pra entender o recado.

http://www.youtube.com/watch?v=Qx7oJ7-Xjpg

- Clipe de Life´s a Bath, de 1997, onde aparece um John semi-morto, que nesse mesmo ano seria internado com 12% do sangue que deveria ter no corpo.

http://www.youtube.com/watch?v=213mmXUjOlw

- O retorno em 2001.

http://www.youtube.com/watch?v=qhNC-gTJnTM

- Contando os segredos de Under the Bridge. Que tem riffs roubados de Andy Warhol, do Bowie, e da própria Rip Off, do Marc Bolan. E assim eu vou morrendo...nessa sessão tem Modern Love também, outra pérola, veja nos relacionados e tem My Smile is a Rifle....ah, veja todos desse show! Tem pra baixar em torrent também.

http://www.youtube.com/watch?v=xZNgRn2054Y

- Going Inside, de Vincent Gallo. (eu acho o Brown Bunny uma porcaria, só valendo pelo blowjob da Chloe Sevigny, mas quem quiser conferir, a trilha é do John)
http://www.youtube.com/watch?v=rJYCny95qog

- Carvel, do Shadows Collide (2004), e um momentum absurdo.
http://www.youtube.com/watch?v=M3YgLNNJjMg

- The Past Recedes, do Curtains (2005), e a casa dos meus sonhos (com tudo dentro).

http://www.youtube.com/watch?v=IIvzwjVFvqk

- E pra não dizer que não falei de Red Hot Chilli Peppers, eu fico com esse vídeo de Can’t Stop (live at Slane), que pra mim é como se fosse o final feliz de um filme triste.

http://www.youtube.com/watch?v=zj4L50tTViU

Filme de rock, claro.

Em la cama (Na Cama), o filme mais sensacional do ano. Sei lá quem é o diretor e tampouco os atores. Confiram.

He who cracks the mirrors, and moves the walls

Queria começar uma história com o zunido dos amplificadores. Aquele ruído bom que a gente escuta antes de começar um show. A expectativa. O êxtase antes de qualquer julgamento, só por estar ali e fazer parte daquilo.

Em casa num sábado à noite, pra aproveitar um pouco da ação inquietante do Vince, e ele pede uma música pra dormir. Na verdade acabo impondo isso pra ver se ele se acalma. A primeira que me vem à cabeça é uma que cantavam pra mim quando eu tinha dezesseis anos e minha vida começava a mudar irreversivelmente. Sleep Now, Peter Hammill.

Não sei quantas vezes já falei dele, mas nunca é demais. Espero que um dia mais pessoas reconheçam o que um homem e sua banda e o homem de novo é capaz de fazer pelo mundo. Em 1996 minha vida mudou quando ouvi Tapeworm e Sleep Now, quando Makis era meu amigo grego que me ensinou a entregar a alma a esse demônio fascinante e vicioso que é a música.

A banda de Peter, o Van Der Graaf Generator (já vale alguma coisa só pelo nome), seria mais uma da leva dos progressivos dos anos 70, se não fosse seu front man, capaz de transformar cada letra num filme, cada compasso numa expressão inesquecível. E como toda a galera dos 70, eles ressuscitaram e estão lá pelo velho mundo arrasando nos shows.

É uma indicação inexorável. Procurem, ouçam. E deixa esse velho Hammill curar suas dores. É algo entre Roxy Music e Pink Floyd e Shakespeare e Byron, com tons de David Lynch se não tivesse o Badalamenti como parceiro. Aliás, acho que o “Badá” ajoelharia na frente do VDGG. Em suma, se David Bowie fosse Obi Wan Kenobi, Peter Hammill seria o Darth Vader, o que me parece irresistível. E tem toda essa coisa do oboé e sopros dissonantes que me deixa atormentada, as melhores músicas do mundo tem um oboé ou um teremim, já notou?

Quando ouvi A louse is not a home pela primeira vez, tive vontade de escrever um roteiro. Ainda não sou boa com roteiros, mas vamos ver o que dá pra tirar de alguns parágrafos. Na próxima, porque isso aqui já é longo, vá se inteirando.

Coloquei algumas coisas no 4shared (Incluso o Silent Corner and the Empty Stage na íntegra, o melhor álbum solo dele), e uns links do youtube. Pra tentar criar o clima. E a letra traduzida de A Louse...

É comprida ok? É pro-gres-si-vo.

A louse is not a home (tradução)

Algumas vezes é bem assustador por aqui; algumas vezes é bem triste;

Algumas vezes eu tenho a impressão de que irei desaparecer;

há momentos em que acho que eu já...

Há uma linha serpenteando pelo meu espelho:

Um vidro em pedaços distorce o meu rosto,

E mesmo a luz sendo forte e extraordinária

Ela não consegue iluminar a maioria dos cantos desse lugar.

Há um nobre, ímpar, castelo de Lohengrin nas nuvens

Sim, eu escrevo minhas memórias sombrias lá,

Mas uma sorte negra há sete anos circula por aquele canto

E nas sombras esconde-se o espectro do Desespero.

Um espelho quebrado divide ao meio a beleza da paisagem:

Imagem rachada, compreensão dificultada

Eu estou apenas procurando por um lugar para esconder meu lar ...

Eu morei em casas feitas de vidro

Onde todos os movimentos são mostrados,

Mas agora as telas dos monitores estão negras

E eu não saberia dizer se os olhos silenciosos estão presentes.

As minhas palavras são como aranhas sobre uma página,

Rodopiam além da fé, da esperança e da razão

Mas elas são conhecidas e fiéis, ou são apenas poeira

Reunida debaixo da minha cadeira?

Algumas vezes eu tenho a sensação de que há

Mais alguém presente:

O Observador sem rosto me faz ficar apreensivo,

Eu posso senti-Lo através das tábuas do chão,

E a Sua presença é horripilante

Ele me diz que eu deveria ser expulso ....

O que é aquilo simultaneante do lado de dentro e do lado de fora?

Eu desconheço a natureza da porta que eu atravesso,

Eu desconheço a natureza da naturezaDo que eu resido ....

Eu já vivi em casas feitas de tijolo e cimento

Aonde toda emoção é sagrada,

E se você quiser devorar o fruto

Deve primeiro sentir a fragância

E deitar seu corpo diante do santuário

Com poemas e poesias e papéis ----

Ou, se você tiver o estrategema, você terá de escolher

Ficar, um monge, ou partir, um devasso.

O que é esse lugar que você chama de lar?

Isso é um sermão ou uma confissão?

Esse é o cálice que você usa para proteção?

É esse mesmo o lugar onde você pode ficar?

Isso é um manual ou uma ensinamento?

Isso é uma batida nas mãos de seu Protetor?

Terá o ídolo pés de barro?

Lar é o que você constrói, dizem meus amigos,

Mas eu raramente vejo as casas deles nesses dias negros.

Alguns deles são ermitões e carregam as casas

Em suas costas;

Outros vivem em monumentos que, um dia,

Serão destroços

Eu mantenho meu lar no lugar com fita isolante

E pregos,

Mas eu continuo sentindo que há alguma outra Força aqui:

Ele que quebra os espelhos e derruba as paredes

Permanece olhando através dos olhos nos retratos

Em minha sala;

Ele ronda pela minha biblioteca e grampeia o telefone

Eu, na verdade, nunca O vi,

Mas eu sei que Ele está no meu lar

E se Ele se for,

Eu também não poderei ficar aqui.

Eu acredito er eu acho

Bem, eu não sei...

Eu só fico em uma sala por vez,

Mas todas as paredes são ouvidos, e todas as janelas, olhos ;

O resto é estrangeiro,

'Lar' é o meu canto sem palavras :

Mmmmmaah!

Dê uma chance!

Estou cercado de carne e osso,

Eu sou um templo da vida,

Eu sou um eremita, eu sou um zumbido,

E eu estou construindo um lugar para se estar.

Com coroas secretas sobre minha cabeça

O silêncio sobrenatural é quebrado:

A sala está ficando escura, e na luz completa

Eu posso ver o rosto que eu conheço

Poderia esse ser o cara que nunca mostra

Ao espelho quebrado o que ele está sentindo?

Só há oradores murmurando no chão onde

Ele está ajoelhado :

"Lar é lar é lar é lar é lar é lar é lar sou eu!"

Vocês que estão procurando casas;

Não joguem seus pesos em qualquer lugar, vocês podem

Quebrar seus vidros

E se vocês quebrarem, vocês sabem que não poderão ver

E então como é que vocês iram ver o amanhecer

Do dia?

Dia é só uma palavra que eu uso para manter a escuridão

Afastada,

E as pessoas são imaginárias, nada mais existe

Com exceção da sala em que eu estou sentado,

E, claro, da neblina penetrante

Algumas vezes eu me pergunto se até ela é verdadeira

Talvez eu deva apagar da lousa esse lugar;

Talvez eu deva demolir essa lousa;

Talvez eu viva a minha vida com base em incertezas

Nos confins dessa casa silenciosa.

Algumas vezes é bem assustador por aqui; algumas vezes é bem triste;

Algumas vezes eu tenho a impressão de que irei desaparecer;

algumas vezes eu acho...

Bubble

Lille

Lost

Undecover Man

Darkness (11/11)

http://www.youtube.com/watch?v=WDmhP6YiN6s

Remember when you were young, you shone like the sun.
Shine on you crazy diamond.
Now there's a look in your eyes, like black holes in the sky.
Shine on you crazy diamond.
You were caught on the crossfire of childhood and stardom,
blown on the steel breeze.
Come on you target for faraway laughter,
come on you stranger, you legend, you martyr, and shine!
You reached for the secret too soon, you cried for the moon.
Shine on you crazy diamond.
Threatened by shadows at night, and exposed in the light.
Shine on you crazy diamond.
Well you wore out your welcome with random precision,
rode on the steel breeze.
Come on you raver, you seer of visions,
come on you painter, you piper, you prisoner, and shine!

I could have lied

Não sei se ainda existem fãs de Red Hot Chilli Peppers, mas o fato é que depois do Frusci voltar eles abrem I could have lied com um solo de Your pussy is glued to a building on fire.

Chegou a fase Frusciante, me acalmei, deixei o cabelo crescer, emagreci mas uso roupas largas....quero entrar pros Chilli Peppers de novo. De novo.

Nada mais a dizer.

Se eu fizesse uma mixtape iria se chamar Músicas para os Lobos.

01. Lobo da Estepe – Cascavelletes
02. Moanin' at Midnight - Howlin’ Wolf
03. Mouth - Bush
04. Walk On a Wild Side – Lou Reed
05. The Loner – Neil Young
06. By the Light of the Magical Moon – T Rex
07. Hungry Like the Wolf – Duran Duran
08. Da Natureza dos Lobos – Lobão
09. Hunting High and Low – A-ha
10. Of Wolf and Man – Metallica
11. Wolf Moon – Type O Negative
12. Crowds – Bauhaus
13. Nobody´s Fault but My Own – Beck
14. All the Madmen – David Bowie

Ou “se você continuar vivo depois dessa seqüência, lobo serás”.

como começar BEM a semana (conselho pros amigos, namorado, família e afins)

Enviado: segunda-feira, 2 de julho de 2007 11:06:03
Para: misshyde@hotmail.com
Assunto: dani drowned tour
Anexo: uou.jpg (0.24 MB)

baby! afinal, é tu ou a madonna?
[hehueheuehue]

bejo

Deixa eu contar uma história sobre teatro... - Parte II

- Só tem um problema.
- Qual problema, Jeff?
- Os personagens, quase todos são homens.

Como eu já disse, éramos umas 20 mulheres, e 2 homens. Um deles era um padre que me visitava na cadeia. Meu melhor amigo fazia o padre, era uma cena de chorar, a gente sempre ria, porque ele colocava uma bata, e dividia o cabelo no meio. Vicente. O Vicente estava para mim assim como o Ramiro hoje, o menino doce e inteligentíssimo ao meu lado. Eu me lembro dele recitando trechos de poesias, de romances, e lendo as redações mega elogiadas. Me lembro do seu caminhar, ele tinha um jeito de caminhar jogando a cabeça de um lado pro outro, sempre, sempre sorrindo, e uma gargalhada maravilhosa. Queria ter uma caixinha pra guardar todas as risadas maravilhosas que já ouvi. Então, esse era o Vicente, motivo de brigas alexandrinas entre eu e meu namorado. Depois falo mais disso.

Eu era o Pedro Bala, organizava todo o bando de meninos de rua, e ainda tirava uma de filósofo de favela. A gente forçava o sotaque, “tava na Bahia, no Beaubourg, no Bronx, no Brás e eu e eu e eu e eu a me perguntar: eu sou neguinha?”. Lembro uma vez que uma turma de supletivo de uma escola estadual foi nos assistir, e um grupo de mulheres que eram nordestinas vieram perguntar se a gente tinha feito laboratório para o sotaque. Um exagero, obviamente.

O cenário era uma atração à parte. Era um quebra cabeças de caixas de feira. As caixas de madeira iam se assentando de forma diferente a cada cena, ora uma barricada do Porto da Barra, ora mesinhas de boteco, ora prisão, ora terreiro...e tinham os jogos de luzes também. Pensando agora, era lindo. Por que não existia câmera digital, hein?

Eu providenciava os cigarros, porque já fumava (que merda), comprava Derby, o mais barato, nós precisávamos de bitucas, usamos as mesmas durante várias apresentações, o cheiro já fazia parte da cena. Tinha ainda umas capoeiras, umas lutas, a menina por quem todos se apaixonavam, praticamente um Peter Pan com a realidade baiana de fundo (hmmm, nunca tinha pensado nisso).

A gente era true, usava uns bonés pra esconder o cabelo, eu tinha uma touquinha do Jimmy Cliff (aquele regueiro que canta “I can see clearly” em cima da montanha), não se depilava...Foi quase um semestre!!!

Tinha uma menina que usava a camiseta do Bahia, de quando meu irmão era bem pirralho. O Daniel fazia um dos guris. Ele era muito bom, tomara que tenha continuado. Tinha a música da Dora: “Dora, rainha do frevo, e do maracatuuuuuu...”, e começava com Berimbau, de Vinícius. Acho.

Chegou o festival, eram mais de 20 colégios que participavam, incluindo aquelas peças onde as pessoas são árvores e flores. Sinceramente, tava fácil pra nós, o futuro Gestus Hibris, e o Catarse. A gente fez uma apresentação ótima, sem erros e muito drama. O final que foi massa, as mulheres tiraram seus chapéus sincronicamente, propaganda de Elsève, e a platéia levantou e começou a gritar. Ou eles eram muito imbecis, ou realmente não se ligaram que era um monte de menina no palco.

Haveriam alguns grupos antes da votação, o namorado fazia cara de cú, fui embora com ele. A briga em casa foi absurda. “O teatro ou eu!”, disse o meu Dom Pedro. Eu tava quase respondendo, quando o telefone tocou, era o pessoal, me chamando pra comemorar o prêmio de melhor espetáculo para o Catarse. Ignorei o pequeno Imperador e o arrastei para onde o povo estava. Chegando lá:

- Melhor espetáculo???? ZUMBIIIIII !!! – diziam em coro
- Melhor ator??? XXXXXX !!! – (não lembro o nome dele, mas era o protagonista de Zumbi, acho que era Luís, tenho um amigo na faculdade hoje que se parece muito com ele, bochechas rosadas, cabelos longos, loiro..)
- Melhor atriz??? Daniela Ribeiro !!!

Glup. Engole seco. Pensa em tudo que tinha acontecido até ali. Ali debaixo daquele montinho coletivo, onde não se respirava mais. O choro vem, concluo e falo baixinho no ouvido do Nicolau II: “Só mais uma, depois eu paro”.

Agora o parênteses. Eu tinha uns 16 anos quando isso aconteceu, e este era o meu primeiro namorado, uns 3 anos de muito aprendizado, onde o maior deles foi fazer concessões, mas não bastou aprender, eu fui às ruínas pelas concessões (sendo que hoje o meu maior problema está relacionado a isso). Um ciúmes (dele) que exterminou qualquer esperança de futuro (o que é conveniente lembrar agora), e a música ia segurando na muleta. Não, muleta não, não se reduz um incremento de experiência musical desse jeito. Contudo, não me arrependo do que escolhi, e tivemos diversas sessões de “desculpas” depois de marmanjos e detentores da própria vida.

Ok, nem tudo se dissolve. Mas qual seria a graça então?

O fato é que eu realmente fiz só mais uma peça. E “tcharans”, o namorado participou. A última tentativa de mostrar pra ele como aquilo era importante. Eu era uma santa de alguma coisa (mas ah Maria Ward, tu me mata), claro que não rolava roupa de santa então era um vestido de noiva, motivo suficiente pra todas as freiras do colégio me chamarem de “Noivinha” até o dia que eu fui embora de São Paulo. Era um lance no Nordeste, e na real todos os personagens eram atores mambembes, o que fazia a peça percorrer várias partes do colégio até terminar no palco. Imagine mais de 200 pais correndo atrás dos “atores premiados” do Maria Ward. Sim, uma piada. Napoleão? Ele liderava os músicos (mas sério?) e usava um macacão de corpo inteiro todo de lantejoulas azuis. Lindeza.

A gente apresentou a peça umas 3 vezes. E depois dei tchau pro povo. Depois de uns dias, o Jeff me parou pelos corredores, e disse:

- E o Catarse?
- Não dá. Meu pai falou que nós vamos pra Porto Alegre.


No próximo capítulo, os melhores momentos, as piadas cretinas, e a bijoux na privada. (aee novela).

Milongueiros

Hoje me sinto meio abichornado
Pastorejando uma inquietude estranha
Meu peito é como um fundo de banhado
No silêncio surdo da campanha
No vento há um cheiro de capim queimado
E na garganta, um amargor de canha...

(Abichornado - Colmar Duarte)

Canção apresentada no I Festival da Canção Popular da Fronteira, e desclassificada porque o compositor começou a chorar e não conseguiu terminá-la.

Acho digno.

O que me leva a pensar numa das definições de “gaúcho”, que Vitor Ramil cita no A Estética do Frio. Ga-ü-che, seria uma expressão indígena que significa “homem que chora cantando”.

É engraçado que a literatura especializada vem dizer que “abichornado” é um termo gaudério, mas eu ouço essa palavra desde a quinta série, com a minha professora de literatura, Mademoiselle Patrícia, muito chique e ilustrada.

Hoje me sinto meio abichornada. Preciso de um show do Vitor urgente, e cantar Sapatos em Copacabana mexendo os ombros. Acho que o que o Vitor sentiu quando escreveu essa música, é o mesmo que sinto aqui em Porto Alegre:

escreverei os meus sapatos na tua idéia
escreverei os meus sapatos na tua postura
escreverei os meus sapatos na tua cara
escreverei os meus sapatos no teu verbo
escreverei os meus sapatos nos teus
Copacabana


ERRATA de china manoteada pelo stress acadêmico: A transcrição da origem indígena de "gaúcho" é "guahú-che" e seu significado "gente que canta triste".

Pela atenção, obrigada, tchê.